Profesionales Invitados 2020/21
Profesionalización del Arte
Javier Marín
Javier Marín, profesional galerista, dirige la galería malagueña JM Galería y Columna JM.
Galería JM inicia su actividad en Málaga en el año 2001 bajo la dirección de Javier Marín, centrándose desde este momento en la promoción de creadores plásticos y visuales mediante propuestas expositivas en sus salas y la participación en diferentes ferias nacionales e internacionales como Art/Salamanca, ArteSantander, ARCOmadrid, Hot Art Fair, Basel y Art DUBAI.
Leonor Serrano Rivas
La lógica del sueño es crucial en el trabajo de Leonor Serrano Rivas (Málaga, 1986).
Sus esculturas, vídeos o instalaciones se presentan a menudo como un umbral mediante el cual acceder a experiencias sensoriales donde el espectador debe olvidar el impulso narrativo. Serrano Rivas ha recibido la Beca Internacional de Artes Visuales de la Fundación Botin en 2016; Premio ARCO 2016 Joven Artista de Solán de Cabras; New Contemporaries ICA Londres; Tokyo Arts and Space Residency; Arts Council of England Grants for the Arts o, más recientemente, Beca BBVA Multiverso para producción de videoarte (2020). Estrenó su primera performance en Serpentine Galleries Summer Pavilion, Londres, un año antes de obtener un MFA de la Goldsmith’s University en 2015. Desde entonces, ha expuesto internacionalmente en la Bienal de Liverpool; E-Werk, Friburgo; Fundación Freelands, Londres; Matadero, Madrid; C3A, Córdoba; Museo Ruso San Petersburgo, Málaga; ICA London; Galería Arcade, Londres; CAAC, Sevilla; Chisenhale Studios; Tiro al Blanco, Guadalajara, México; o la XI Bienal de Arquitectura de Venecia, entre otros.
Museos y colecciones que han adquirido su obra son Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), CA2M, Fundación Botín, Fundación Monte Madrid, DKV, Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Colección Solán de Cabras, Masaveu Foundation o Estrellita & Daniel Brodsky Collection.
José Maldonado
José Maldonado (Madrid, 1962) es artista y profesor de Bellas Artes en la Universidad Miguel Hernández.
Licenciado por la Universidad de Salamanca y Doctor por la Universidad Politécnica de Valencia, ha desarrollado una intensa actividad docente e investigadora en la universidad española, primero en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca, y en la actualidad en el Campus de las Artes de Altea (UMH) donde es profesor de asignaturas de Grado como Intermedia o Transmedia.
Forma parte del grupo de investigación Laboratorio de Interferencias Artísticas y Mediales del Departamento de Arte de la UMH. Sus últimos trabajos son cada vez más multidisciplinares: música, sonido, vídeo, fotografía, imagen digital, instalaciones, y es durante el año 2009 cuando un nuevo y creciente interés por la pintura vuelve a él… aún otra vez. El proyecto artístico que viene desarrollando durante los últimos 15 años está centrado en la imposibilidad de constituir una imagen y representación de la realidad que sea plena e íntima y a su vez capaz de establecer un vínculo comunicativo profundo y honesto. Su trabajo parte de la sospecha, y también de la convicción de una dificultad extrema de lectura y de una incomprensión, también extrema, que la obra y el trabajo del artista tratan de salvar a través de la asunción de un vacío o hiancia, un espacio en blanco, pleno de sentido, desconocido e inquietante, en el cual la comunicación se produce de manera no regulada (incertidumbre y refracción).
El proyecto es en esencia una alegoría de la comunicación y del ansia por interpretar el mundo y darnos a él como si este fuera el prójimo… o uno mismo. En la actualidad trabajo con la Galería Aural (Alicante) y desarrollo los siguientes proyectos: https://www.limboboy.com/genesis
David Barro
David Barro (Ferrol, 1974) es comisario de exposiciones y editor de DARDO.
Desde 2017 es director gerente de la Fundación DIDAC. Ha sido director de la revista de arquitectura, diseño y arte contemporáneo DARDOmagazine (2006-2014) y director gerente de la Fundación Luis Seoane (2014-2016). Asesor de la Fundación Barrié y responsable de su colección (2008-2013), también ha ejercido como crítico de arte de El Cultural (1998-2014) y de la revista Lápiz (2000-2004). Ha sido director de la revista portuguesa [W]art (2003-2005) y de la revista Arte y parte (1998-1999), así como director artístico del espacio expositivo A Chocolataría en Santiago de Compostela (2005) y de la feria de arte de Vigo Espacio Atlántico (2010).
En 2015 fue director y presentador del programa de televisión Botella al Mar (V Televisión). Como docente ha sido profesor de la UCP de Oporto (2001-2006) y actualmente es profesor del Máster en Estudios Avanzados de la Universidad de Salamanca y del Máster en Gestión Cultural de la Universidad Carlos III de Madrid. Como comisario de exposiciones ha realizado más de 50 muestras individuales (Jessica Stockholder, Axel Hütte, Alex Katz, Günther Förg, Julião Sarmento, Julian Opie, Sandra Cinto, Caio Reisewitz, José Pedro Croft, Luis Seoane, Berta Cáccamo…) y más de 50 colectivas vinculadas al arte contemporáneo, la arquitectura y el diseño. En 2010 ejerció de director artístico del proyecto de arte, arquitectura y diseño Look Up! Natural Porto Art Show que ocupó 9 edificios emblemáticos de la ciudad de Oporto, y en 2011 del Festival Internacional SOS 4.8 de Murcia.
Entre sus numerosos libros publicados destacan ensayos relacionados con la pintura, así como monografías sobre artistas como Richard Long, Jannis Kounellis o Gary Hill.